ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА
Музыка
Рабочая адаптированная общеобразовательная программа для обучения детей с
ОВЗ (VII вид) по музыке разработана в соответствии с основными положениями
федерального государственного образовательного стандарта начального общего
образования, требованиями Концепции духовно-нравственного воспитания и развития
личности гражданина России, основными положениями художественно – педагогической
концепции Д. Б. Кабалевского ,«Примерной программы по учебным предметам»,
авторской программой Е.Д. Критской, Г. П. Сергеевой «Музыка» -УМК «Школа России».
Содержание авторской программы полностью соответствует требованиям
федерального компонента государственного стандарта начального образования , поэтому
изменения и дополнения в программу не внесены.












Данная программа учитывает особенности детей с ОВЗ VII вида
Наиболее ярким признаком является незрелость эмоционально-волевой сферы;
ребенку очень сложно сделать над собой волевое усилие, заставить себя выполнить
что-либо.
Нарушение внимания: его неустойчивость, сниженная концентрация, повышенная
отвлекаемость. Нарушения внимания могут сопровождаться повышенной
двигательной и речевой активностью.
Нарушения восприятия выражается в затруднении построения целостного образа.
Ребенку может быть сложно узнать известные ему предметы в незнакомом ракурсе.
Такая
структурность
восприятия
является
причиной
недостаточности,
ограниченности, знаний об окружающем мире. Также страдает скорость восприятия и
ориентировка в пространстве.
Особенности памяти: дети значительно лучше запоминают наглядный материал
(неречевой), чем вербальный.
Задержка психического развития нередко сопровождается проблемами речи,
связанными с темпом ее развития. Наблюдается системное недоразвитие речи –
нарушение ее лексико-грамматической стороны.
Учащиеся характеризуются ослабленным здоровьем из-за постоянного проявления
хронических заболеваний, повышенной утомляемостью.

Целью музыкального воспитания является овладение детьми музыкальной культурой,
развитие музыкальности учащихся. Под музыкальностью подразумеваются умения и
навыки, необходимые для музыкальной деятельности. Это умение слушать музыку,
слухоречевое координирование, точность интонирования, умение чувствовать характер
музыки и адекватно реагировать на музыкальные переживания, воплощенные в ней,
умение различать такие средства музыкальной выразительности, как ритм, темп,
динамические оттенки, ладогармонические особенности, исполнительские навыки.
Исходя из целей музыкального воспитания выделяется комплекс задач, стоящих перед
преподавателем на уроках музыки и пения.
Задачи образовательные:






формировать знания о музыке с помощью изучения произведений различных
жанров, а также в процессе собственной музыкально-исполнительской
деятельности;
формировать музыкально-эстетический словарь;
формировать ориентировку в средствах музыкальной вы разительности;
совершенствовать певческие навыки; развивать чувство ритма, речевую
активность, звуковысотный слух, музыкальную память и способность реагировать
на музыку, музыкально-исполнительские навыки.

Задачи воспитывающие:





помочь самовыражению умственно отсталых школьников через занятия
музыкальной деятельностью;
способствовать
преодолению
неадекватных форм
поведения,
снятию
эмоционального напряжения;
содействовать приобретению навыков искреннего, глубокого и свободного
общения с окружающими, развивать эмоциональную отзывчивость;
активизировать творческие способности.
Задачи коррекционно-развивающие:




корригировать отклонения в интеллектуальном развитии;
корригировать нарушения звукопроизносительной стороны речи.

ОБЩАЯ ХАРАКТЕРИСТИКА УЧЕБНОГО ПРЕДМЕТА
Музыка в начальной школе является одним из основных предметов, обеспечивающих
освоение искусства как духовного наследия, нравственного эталона образа жизни всего
человечества. Опыт эмоционально-образного восприятия музыки, знания и умения,
приобретённые при её изучении, начальное овладение различными видами музыкальнотворческой деятельности обеспечат понимание неразрывной взаимосвязи музыки и
жизни, постижение культурного многообразия мира. Музыкальное искусство имеет
особую
значимость
для
духовно-нравственного
воспитания
школьников,
последовательного расширения и укрепления их ценностно-смысловой сферы,
формирования способности оценивать и сознательно выстраивать эстетические
отношения к себе, другим людям, Отечеству, миру в целом.
Изучение музыки в начальной школы направлено на формирование музыкальной
культуры как неотъемлемой части духовной культуры школьников. Введение детей в
многообразный мир музыки через знакомство с музыкальными произведениями,
доступными их восприятию и способствует решению следующих целей и задач:
 формирование основ музыкальной культуры через эмоциональное, активное
восприятие музыки;
 воспитание интереса и любви к музыкальному искусству, художественного вкуса,
нравственных и эстетических чувств: любви к ближнему, к своему народу, к
Родине, уважения к истории, традициям, музыкальной культуре разных народов
мира;
 развитие интереса к музыке и музыкальной деятельности, образного и
ассоциативного мышления и воображения, музыкальной памяти и слуха,
певческого голоса, учебно-творческих способностей в различных видах
музыкальной деятельности.






совершенствование умений и навыков хорового пения (выразительность
звучания, кантилена, унисон, расширение объема дыхания, дикция,
артикуляция, пение acapella, пение хором, в ансамбле и др.);
расширение умений и навыков пластического интонирования музыки и ее
исполнения с помощью музыкально-ритмических движений, а также
элементарного музицирования на детских инструментах;
активное включение в процесс музицирования творческих импровизаций
(речевых, вокальных, ритмических, инструментальных, пластических,
художественных);
накопление сведений из области музыкальной грамоты, знаний о музыке,
музыкантах, исполнителях и исполнительских коллектива.

Место курса учебного предмета
На изучение предмета «Музыка » во 3 классе начальной школы отводится 1 ч в
неделю, всего – 34 ч (34 учебные недели).
Планируемые результаты освоения программы по музыке
Личностные результаты:
укрепление культурной, этнической и гражданской идентичности в соответствии с
духовными традициями семьи и народа;
наличие эмоционального отношения к искусству, эстетического взгляда на мир в его
целостности, художественном и самобытном разнообразии;
формирование личностного смысла постижения искусства и расширение
ценностной сферы в процессе общения с музыкой;
приобретение начальных навыков социокультурной адаптации в современном мире
и позитивная самооценка своих музыкально-творческих возможностей;
развитие мотивов музыкально-учебной деятельности и реализация творческого
потенциала в процессе коллективного (индивидуального) музицирования;
продуктивное сотрудничество (общение, взаимодействие) со сверстниками при
решении различных творческих задач, в том числе музыкальных;
развитие духовно-нравственных и этических чувств, эмоциональной отзывчивости,
понимание и сопереживание, уважительное отношение к историко-культурным традициям
других народов.
Метапредметные результаты:
наблюдение за различными явлениями жизни и искусства в учебной и внеурочной
деятельности, понимание их специфики и эстетического многообразия;
ориентированность в культурном многообразии окружающей действительности,
участие в жизни микро- и макросоциума (группы, класса, школы, города, региона и др.);
овладение способностью к реализации собственных творческих замыслов через
понимание целей, выбор способов решения проблем поискового характера;
применение знаково-символических и речевых средств для решения
коммуникативных и познавательных задач;
готовность к логическим действиям (анализ, сравнение, синтез, обобщение,
классификация по стилям и жанрам музыкального искусства);
планирование, контроль и оценка собственных учебных действий, понимание их
успешности или причин неуспешности, умение корректировать свои действия;
участие в совместной деятельности на основе сотрудничества, поиска
компромиссов, распределения функций и ролей;

умение воспринимать окружающий мир во всем его социальном, культурном,
природном и художественном разнообразии.
Предметные результаты:
развитие художественного вкуса, устойчивый интерес к музыкальному искусству и
различным видам (или какому-либо виду) музыкально-творческой деятельности;
развитое художественное восприятие, умение оценивать произведения разных видов
искусств, размышлять о музыке как способе выражения духовных переживаний человека;
общее понятие о роли музыки в жизни человека и его духовно-нравственном
развитии, знание основных закономерностей музыкального искусства;
представление о художественной картине мира на основе освоения отечественных
традиций и постижения историко-культурной, этнической, региональной самобытности
музыкального искусства разных народов;
использование элементарных умений и навыков при воплощении художественнообразного содержания музыкальных произведений в различных видах музыкальной и
учебно-творческой деятельности;
готовность применять полученные знания и приобретенный опыт творческой
деятельности при реализации различных проектов для организации содержательного
культурного досуга во внеурочной и внешкольной деятельности;
участие в создании театрализованных и музыкально-пластических композиций,
исполнение вокально-хоровых произведений, импровизаций, театральных спектаклей,
ассамблей искусств, музыкальных фестивалей и конкурсов и др.
Предметные результаты освоения основной образовательной программы начального
общего образования с учетом специфики содержания предметной области «Музыка»,
включающей в себя конкретные учебные предметы, должны отражать:
1) сформированность первоначальных представлений о роли музыки в жизни
человека, ее роли в духовно-нравственном развитии человека;
2) сформированность основ музыкальной культуры, в том числе на материале
музыкальной культуры родного края, развитие художественного вкуса и интереса к
музыкальному искусству и музыкальной деятельности;
3) умение воспринимать музыку и выражать свое отношение к музыкальному
произведению;
4) использование музыкальных образов при создании театрализованных и
музыкально-пластических композиций, исполнении вокально-хоровых произведений, в
импровизации.
Учащиеся научатся:
 восприниматьмузыку различныхжанров;
 эстетическиоткликатьсяна искусство, выражая свое отношение к нему в различных
видахмузыкально творческойдеятельности;
 определять
видымузыки,сопоставлять
музыкальные
образывзвучанииразличныхмузыкальныхинструментов,втом
числеисовременныхэлектронных;
 общатьсяивзаимодействоватьвпроцессеансамблевого, коллективного (хорового и
инструментального) воплощенияразличныххудожественныхобразов.
 воплощать в звучании голоса или инструмента образы природы и окружающей
жизни, настроения, чувства, характер и мысли человека;

 продемонстрировать понимание интонационно-образной природы музыкального
искусства, взаимосвязи выразительности и изобразительности в музыке, многозначности
музыкальной речи в ситуации сравнения произведений разных видов искусств;
 узнавать изученные музыкальные сочинения, называть их авторов;
исполнять музыкальные произведения отдельных форм и жанров (пение,
драматизация, музыкально-пластическое движение, инструментальное музицирование,
импровизация.
Требования к уровню подготовки учащихся 3 класса(VII)
Знать/понимать:
 Жанры музыки (песня, танец, марш);
 Ориентироваться в музыкальных жанрах (опера, балет, симфония, концерт, сюита,
кантата, романс, кант и т.д.);
 Особенности звучания знакомых музыкальных инструментов
и вокальных
голосов;
 Основные формы музыки и приемы музыкального развития;
 Характерные особенности музыкального языка П.И.Чайковского, Мусоргского
М.П., С. Прокофьева, Г. Свиридова, В.А.Моцарта, Бетховена Л.Э. Грига.
Уметь:
 Выявлять жанровое начало музыки;
 Оценивать эмоциональный характер музыки и определять ее образное содержание;
 Определять средства музыкальной выразительности;
 Определять основные формы музыки и приемы музыкального развития;
 Понимать основные дирижерские жесты: внимание, дыхание, начало, окончание,
плавное звуковедение;
 Участвовать в коллективной исполнительской деятельности (пении, пластическом
интонировании, импровизации, игре на простейших шумовых инструментах).
Использовать приобретенные знания и умения в практической деятельности и
повседневной жизни:
 Проявляет готовность поделиться своими впечатлениями о музыке и выразить их в
рисунке, пении, танцевально-ритмическом движении.

СОДЕРЖАНИЯ УЧЕБНОГО ПРЕДМЕТА
Целенаправленная организация и планомерное формирование учебной деятельности
способствует личностному развитию учащихся: реализации творческого потенциала,
готовности выражать своё отношение к искусству; становлению эстетических идеалов и
самосознания, позитивной самооценки и самоуважения, жизненного оптимизма.
Приобщение учащихся к шедеврам мировой музыкальной культуры – народному и
профессиональному музыкальному творчеству – направлено на формирование целостной
художественной картины мира, воспитание патриотических чувств, толерантных
взаимоотношений в поликультурном обществе, активизацию творческого мышления,
продуктивного воображения, рефлексии, что в целом способствует познавательному и
социальному развитию растущего человека. В результате у школьников формируются
духовно-нравственные основания, в том числе воспитывается любовь к духовному
наследию и мировоззрению разных народов, развиваются способности оценивать и
сознательно выстраивать отношения с другими людьми. Личностное, социальное,

познавательное и коммуникативное развитие учащихся обусловливается характером
организации их музыкально-учебной, художественно-творческой
деятельности и
предопределяет решение основных педагогических задач.
Содержание программного материала, разделы.
Структуру программы составляют разделы, в которых обозначены основные
содержательные линии, указаны музыкальные произведения. Названия разделов являются
выражением художественно-педагогической идеи блока уроков, четверти, года.
Занятия в I классе носят пропедевтический, вводный характер и предполагают
знакомство детей с музыкой в широком жизненном конспекте. В программе данного
класса два раздела: «Музыка вокруг нас» и «Музыка и ты».
В программе II- IVклассов семь разделов: «Россия – Родина моя», «День полный
событий», «О России петь - что стремиться в храм», «Гори, гори ясно, чтобы не погасло!»,
«В музыкальном театре», «В концертном зале» и «Чтоб музыкантом быть, так надобно
уменье…»
Содержание разделов
Раздел I «Россия – Родина моя»
Первый раздел раскрывает мысль о мелодии как песенном начале, которое находит
воплощение в различных музыкальных жанрах и формах русской музыки. Вокальное
начало, русский мелос проходит через творчество всех выдающихся отечественных
композиторов – композиторов разных школ, направлений, эпох. От детской песни,
исполняемой всем классом, через главную песню нашей Родины, к петровским кантам,
лирическим романсам, кантате, увертюре, симфонии, концерту и синтетическому жанру –
опере – такой путь развития проходят учащиеся II– IVклассов, изучая раздел «Россия –
Родина моя».
Раздел II «День, полный событий»
Задача данного раздела – раскрыть перед учащимися самые разные направления связи
музыки с жизнью, помочь им глубже и тоньше почувствовать и познать внутренний мир
человека, ярче ощутить красоту природы, целенаправленно формировать способность
воспринимать музыку как искусство, выразительное по своей природе, как интонационнообразную речь, обращённую тем или иным композитором к сердцу, уму и душе человека.
Содержание данного раздела во II классе – это день двух непохожих детей,
запечатленных в музыкальных образах. Существенно то, что музыка этого раздела
представлена преимущественно произведениями двух композиторов – П. Чайковского и
С. Прокофьева. Это позволяет привлечь внимание учащихся к стилевым особенностям
музыкальной речи каждого из них.
В III классе состоятся встречи с разными персонажами – музыкальными образами
(«Портрет в музыке», «В каждой интонации спрятан человек», «В детской», «На
прогулке»).
В IV классе день, полный событий, мы отслеживаем на примере определённого
периода жизни Александра Сергеевича Пушкина. Музыкальные впечатления А. Пушкина,

музыкально-поэтические образы, связанные с его творчеством, позволят учащимся
продолжить знакомство с лучшими образцами народной и классической музыки, углубить
свои познания в области её интонационной выразительности.
Раздел III «О России петь – что стремиться в храм»
Этот раздел учебника назван поэтической строкой Игоря Северянина из его
стихотворения «Запевка». Раздел является абсолютно новым в содержании предмета
«Музыка» в общеобразовательной школе. Он посвящён постепенному и очень бережному
введению учащихся I –IV классов в художественные образы духовной музыки. На
начальном этапе это пьесы из «Детского альбома» П. Чайковского («Утренняя молитва» и
«В церкви»), народные песнопения о Рождестве, Сергии Радонежском, колокольные
звоны. Иначе говоря, первые музыкальные впечатления связанные с музыкой религиозной
традиции, представлены сочинениями композиторов - классиков, духовным фольклором и
только постепенно, по мере накопления музыкально-слуховых впечатлений, вводятся
интонации молитв, звучащих в православном храме.
Не случайно на страницах данного раздела большое количество иллюстраций. Как
органично сливаются в храме все виды искусства, так и на уроке музыки привлечение
образов архитектуры, иконописи, живописи усилит, умножит музыкальные впечатления
детей. Внутри раздела прослеживаются две линии: святые земли русской и значимые
праздники православной церкви.
Музыкальный фольклор представлен в учебно-методическом комплекте как
синкретичный вид искусства, который тесно переплетается с жизнью, бытом, народными
традициями. Поэтому жанры песенного и инструментального творчества, праздники
русского народа рассматривается в широком жизненном контексте, в тесной связи с
историей, природой, жизнью русского человека.
Освоение образцов русского музыкального фольклора, так же как и фольклоры других
народов мира, включает в себя различные формы его воплощения: пение,
инструментальное музицирование, движение под музыку и использование элементов
танцев, имитацию среды бытования, декоративное оформление слушаемой и исполняемой
музыки (костюм), инсценирование, «разыгрывание» песен, народные игры.
Первостепенная роль отводиться освоению жанров русской народной песни: детский
фольклор, колыбельные, лирические, солдатские, трудовые, исторические, былины.
Постижение народной музыкальной культуры начальной школе идёт по двум
направлениям: во-первых, это изучение подлинных или стилизованных образцов
народного фольклора; во-вторых, это знакомство с музыкальными произведениями
композиторов, в которых ярко выражено фольклорное начало или использованы
подлинные народные мелодии.
Раздел IV «Гори, гори ясно, чтобы не погасло»
Музыкальный фольклор представлен в учебно-методическом комплекте как
синкретичный вид искусства, который тесно переплетается с жизнью, бытом, народными
традициями. Поэтому жанры песенного и инструментального творчества, праздники
русского народа рассматривается в широком жизненном контексте, в тесной связи с
историей, природой, жизнью русского человека.

Освоение образцов русского музыкального фольклора, так же как и фольклоры других
народов мира, включает в себя различные формы его воплощения: пение,
инструментальное музицирование, движение подмузыку и использование элементов
танцев, имитацию среды бытования, декоративноеоформление слушаемой и исполняемой
музыки (костюм), инсценирование, «разыгрывание» песен, народные игры.
Первостепенная роль отводиться освоению жанров русской народной песни: детский
фольклор, колыбельные, лирические, солдатские, трудовые, исторические, былины.
Постижение народной музыкальной культуры начальной школе идёт по двум
направлениям: во-первых, это изучение подлинных или стилизованных образцов
народного фольклора; во-вторых, это знакомство с музыкальными произведениями
композиторов, в которых ярко выражено фольклорное начало или использованы
подлинные народные мелодии.
Раздел V«В музыкальном театре»
Названия разделов «В музыкальном театре» и «В концертном зале» говорят сами за
себя. В этих разделах предлагаются различные способы привлечения внимания учащихся
к произведениям крупных форм. Это знакомство и с музыкально-сценическими жанрами
(опера, балет, мюзикл, оперетта и др.), и с жанрами инструментально-симфоническими
(сюита, концерт, увертюра, симфоническая сказка, симфония). Можно смело сказать, что
цель этих разделов – заинтересовать детей этими жанрами, научить глубоко воспринимать
музыку самой разной сложности, разбираться в музыкальной драматургии произведений
на основе принципов музыкально-симфонического развития.
Раздел VI. «В концертном зале»
Сквозной линией содержания всех учебников является мысль о триединстве
«композитор - исполнитель – слушатель», которое предполагает накопление слухового
опыта детей при восприятии различных музыкальных произведений, сочиненных
русскими и зарубежными композиторами. Раздел «В концертном зале» помогает
закрепить представления детей о таких музыкальных жанрах, как симфоническая сказка,
фортепианная сюита, увертюра к опере, симфония, инструментальный концерт, камерные
сочинения (песня, романс, инструментальная пьеса, соната).
Восприятие и исполнение произведений этого раздела направлено на то, чтобы
осмыслить различные музыкальные формы (вариации, двухчастные и трёхчастные
композиции), приёмы развития музыки (повтор, контраст, вариативность), особенности
языка сочинений. Дети знакомятся не только с произведениями, написанными для
симфонического оркестра и отдельных инструментов (фортепиано, флейта, скрипка,
виолончель и др.), но и с известными исполнителями, концертными залами,
исполнительскими конкурсами.
Раздел VII. «Чтоб музыкантом быть, так надобно уменье…»
Смысл данного раздела заключается в том, чтобы учащиеся осознали триединство
деятельности композитора-исполнителя-слушателя, поняли их роль в жизни музыки и
оценили значение самой музыки в жизни человека. В этом разделе обобщается
предшествующий опыт общения детей с музыкой в каждом из классов: что они узнали о
композиторах, исполнителях слушателями, исполнителями, «композиторами» стали сами.

ОСНОВНЫЕ ВИДЫ УЧЕБНОЙ ДЕЯТЕЛЬНОСТИ ШКОЛЬНИКОВ
Слушание музыки. Опыт эмоционально-образного восприятия музыки, различной по
содержанию, характеру и средствам музыкальной выразительности. Обогащение
музыкально-слуховых представлений об интонационной природе музыки во всём
многообразии её видов, жанров и форм.
Пение. Самовыражение ребёнка в пении. Воплощение музыкальных образов при
разучивании и исполнении произведений. Освоение вокально-хоровых умений и навыков
для передачи музыкально-исполнительского замысла, импровизации.
Инструментальное музицирование.Коллективноемузицирование на элементарных
музыкальных инструментах. Участие в исполнении музыкальных произведений. Опыт
индивидуальной творческой деятельности (сочинение, импровизация).
Музыкально-пластическое движение. Общее представление о пластических
средствах
выразительности.
Индивидуально-личностное
выражение
образного
содержания музыки через пластику. Коллективные формы деятельности при создании
музыкально-пластических композиций. Танцевальные импровизации.
Драматизация музыкальных произведений. Театрализованные формы музыкальнотворческой деятельности. Музыкальные игры, инсценирование песен, танцев, игрыдраматизации. Выражение образного содержания музыкальных произведений с помощью
средств выразительности различных искусств.
Содержание программы (примерный музыкальный материал), 3 класс.
Раздел 1. Россия — Родина моя (6 ч)
Главная мелодия 2-й части. Из Симфонии № 4. П. Чайковский.
Жаворонок. М. Глинка, слова Н. Кукольника.
Благословляю вас, леса. П. Чайковский, слова А. Толстого.
Звонче жаворонка пенье. Н. Римский-Корсаков, слова А. Толстого.
Романс. Из Музыкальных иллюстраций к повести А. Пушкина «Метель». Г. Свиридов.
Радуйся, Росско земле; Орле Российский. Виватные канты. Неизвестные авторы XVIII в.
Славны были наши деды; Вспомним, братцы, Русь и славу! Русские народные песни.
Александр Невский. Кантата (фрагменты). С. Прокофьев.
Иван Сусанин. Опера (фрагменты). М. Глинка.
Раздел 2. День, полный событий (4 ч)
Колыбельная. П. Чайковский, слова А. Майкова.
Утро. Из сюиты «Пер Гюнт». Э. Григ.
Заход солнца. Э. Григ, слова А. Мунка, пер. С. Свириденко.
Вечерняя песня. М. Мусоргский, слова А. Плещеева.
Болтунья. С. Прокофьев, слова А. Барто.
Золушка. Балет (фрагменты). С. Прокофьев.
Джульетта-девочка. Из балета «Ромео и Джульетта». С. Прокофьев.
С няней; С куклой. Из цикла «Детская». Слова и музыка М. Мусоргского.
Прогулка. Тюильрийский сад. Из сюиты «Картинки с выставки». М. Мусоргский.

Детский альбом. Пьесы. П. Чайковский.
Раздел 3. О России петь — что стремиться в храм (5 ч)
Богородице Дево, радуйся. № 6. Из «Всенощного бдения». С. Рахманинов.
Тропарь иконе Владимирской Божией Матери.
Аве, Мария. Ф. Шуберт, слова В. Скотта, пер. А. Плещеева.
Прелюдия № 1 до мажор. Из I тома «Хорошо темперированного клавира». И.-С. Бах.
Мама. Из вокально-инструментального цикла «Земля». В. Гаврилин, слова В.
Шульгиной.
Осанна. Хор из рок-оперы «Иисус Христос — суперзвезда». Л. Уэббер.
Вербочки. А. Гречанинов, стихи А. Блока.
Вербочки. Р. Глиэр, стихи А. Блока.
Величание князю Владимиру и княгине Ольге.
Баллада о князе Владимире. Слова А. Толстого.
Раздел 4. Гори, гори ясно, чтобы не погасло! (5 ч)
Былина о Добрыне Никитиче, обраб. Н. Римского-Корсакова.
Садко и Морской царь. Русская былина (Печорская старина).
Песни Бояна. Из оперы «Руслан и Людмила». М. Глинка.
Песни Садко, хор Высота ли, высота. Из оперы «Садко». Н. Римский-Корсаков.
Третья песня Леля; Проводы Масленицы, хор. Из пролога оперы «Снегурочка». Н.
Римский-Корсаков.
Веснянки, русские и украинские народные песни.
Раздел 5. В музыкальном театре (5 ч)
Руслан и Людмила. Опера (фрагменты). М. Глинка.
Орфей и Эвридика. Опера (фрагменты). К. Глюк.
Снегурочка. Опера (фрагменты). Н. Римский-Корсаков.
Океан-море синее. Вступление к опере «Садко». Н. Римский-Корсаков.
Спящая красавица. Балет (фрагменты). П. Чайковский.
Звуки музыки. Р. Роджерс, русский текст М. Цейтлиной.
Волк и семеро козлят на новый лад. Мюзикл. А. Рыбников, сценарий Ю. Энтина.
Раздел 6. В концертном зале (5 ч)
Концерт № 1 для фортепиано с оркестром. 3-я часть (фрагмент). ГГ Чайковский.
Шутка. Из Сюиты № 2 для оркестра. И.-С. Бах.
Мелодия. Из оперы «Орфей и Эвридика». К. Глюк.
Мелодия для скрипки и фортепиано. П. Чайковский.
Каприс № 24 для скрипки соло. Н. Паганини.
Пер Гюнт. Сюита № 1 (фрагменты); Сюита № 2 (фрагменты). Э. Григ.
Симфония № 3 («Героическая») (фрагменты). Л. Бетховен.
Соната № 14 («Лунная») (фрагменты). 1-я часть. Л. Бетховен.
Контрданс; К Элизе; Весело. Грустно. Л. Бетховен.
Сурок. Л. Бетховен, русский текст Н. Райского.
Волшебный смычок, норвежская народная песня.

Скрипка. Р. Бойко, слова И. Михайлова.
Раздел 7. Чтоб музыкантом быть, так надобно уменье (4 ч)
Мелодия для скрипки и фортепиано. П. Чайковский.
Утро. Из сюиты «Пер Гюнт», Э. Григ.
Шествие солнцаС. Прокофьев.
Весна; Осень; Тройка. Из Музыкальных иллюстраций к повести А. Пушкина «Метель». Г.
Свиридов.
Снег идет. Из «Маленькой кантаты». Г. Свиридов, стихи Б. Пастернака.
Запевка. Г. Свиридов, стихи И. Северянина.
Слава солнцу, слава миру! Канон. В.-А. Моцарт.
Симфония № 40. Финал. В.-А. Моцарт.
Симфония № 9. Финал. Л. Бетховен.
Мы дружим с музыкой. И. Гайдн, русский текст П. Синявского.
Чудо-музыка. Д. Кабалевский, слова 3. Александровой.
Всюду музыка живет. Я. Дубравин, слова В. Суслова.
Музыканты, немецкая народная песня.
Камертон, норвежская народная песня.
Острый ритм. Дж. Гершвин, слова А. Гершвина, русский текст В. Струкова.
Колыбельная Клары. Из оперы «Порги и Бесс». Дж. Гершвин.
Тематическое планирование
№
п/п

Раздел
1.
2.
3.
4.
5.
6.
7.

Россия – Родина моя
День, полный событий
«О России петь – что стремиться в храм»
Гори, гори ясно, чтобы не погасло!
В музыкальном театре
В концертном зале
Чтобы музыкантом быть, так надобно уменье…

Количество
часов
6
4
5
5
5
5
4